Vacker klänning från 1780-talet
Denna vackra klänning från 1780-talet är tillverkad av indiskt chintz med handmålat blommönster och utsmyckad med en mönstrad bård vid livet, längs kjolkanten och vid armslutet. Denna klänning har sina starka färger som fokus och den starkt röda, blåa, gröna och gula färgen har målats på för hand. Klänningen är typiskt engelsk i modellen, men tros ändå från början härstamma från Frankrike. Indisk chintz blev mycket populär i Europa under det sena 1600-talet. Idag använder man mest chintz till att klä möbler med, men under 1600- och 1700-talet ansåg man att det färgglada och exotiska tyget även lämpade sig utmärkt till kläder.
Fantastisk klänning från 1770-talet
Denna underbara klänning från 1770-talets fashionabla Frankrike är sydd i elfenbenfärgad sidenbrokad från Lyon och utsmyckad med ett blommönster i chenille. Klänningen är typisk för sin tid och även om dekorationerna är en smula överdrivna lyckas de harmonisera vackert med varandra. Sidenbrokaden tillverkades i Lyon och var av mycket hög kvalitet. Spetsen som pryder denna klänning är mycket ömtålig och därför har den nålats på i efterhand - detta bidrar till att ge klänningen ett tredimensionellt intryck. Klänningen finns att se på The Kyoto Fashion Institute.
Klänning från 1780-talet
Under den senare delen av 1700-talet blev det i England populärt att promenera och spendera tid på landsbygden. Eftersom de moderiktiga kläderna man bar i stan inte passade för dessa aktiviteter utvecklade man ett nytt mode som var inspirerat av de kläder som bars av det "enkla folket" på landet. En av de stilar som utvecklades är denna, den så kallade; robe retroussée dans les poches. Den utgjordes av en överkjol vars fåll drogs ut genom slitsar vid sidan och som sedan draperades på baksidan av kjolen. Tygets ränder kallas för Pekinränder och var mycket populära och uppskattade av överklassens damer. På Jean-Baptiste-Simeon Chardins målning "the morning toilette" syns en dam bära en nästan identisk klänning som den beskriven ovan. Klänningen finns att beskåda på The Kyoto Fashion Institute medan tavlan hänger på Nationalmuseumet i Stockholm.
Underbar klänning från 1760-talet
Denna underbara engelska klänning från 1760-talet är tillverkad av benvit sidenbrokad från Spitalfields och är utsmyckad med silver- och guldbrokad, matchande liv och underkjol och spets i guld och silver. Tre olika typer av guldtråd och elva olika färger av sidentråd bildar ett vackert blommönster som pryder den vackra bakgrunden. Klänningen är ett exempel på det skicklighet som Spitalfields utmärkte sig för vid denna tid. Spitalfield började sin produktion under den första delen av 1700-talet och rivaliserade vid 1800-talets mitt med fabrikerna i Lyon om bästa kvalitet på mönster och tyger. Drottning Charlotte (1744-1818) var mycket förtjust i tyger från Spitalfield och bar ofta dess siden för att stödja och uppmuntra dem.
Drottning Elizabeth II:s brudklänning
Den 20 november 1947 gifte sig prinsessan Elizabeth av England (senare drottning Elizabeth II) med prins Philip av Grekland och Danmark. Som brudklänning bar hon en elfenbensfärgad sidenklänning med ett fyra meter långt släp utsmyckad med över 10 000 pärlor och kristaller ordnade i ett invecklat blom- och kransmönster. Över spetsslöjan bar hon en tiara från 1919 som ursprungligen tillverkats för drottning Mary (drottning Elizabeths farmor). Klänningen ställdes senast ut i samband med drottningens 60-åriga bröllopsdag. Bilderna nedan kommer dock från utställningen "A Century of Queens' Wedding Dresses 1840-1947" på Kensington Palace i London.
Lady (drottning/drottningmodern) Elisabeth Bowes-Lyons brudklänning
Den 26 april 1923 gifte sig lady Elisabeth Bowes-Lyon (1900-2002) med prins Albert, den framtide kung George VI i Westminster Abbey i London. Drottningmoderns val av klänning reflekterade mycket väl den period under vilken hon gifte sig. Hon bar en vit klänning av sidencrepe med låg midja, dekorerad med enkla rader av prälor och broderier i silvertråd. Drottningmodern bar även en förvånansvärt kort slöja, något som var populärt under 20-talet men ovanligt i kungliga sammanhang.
Engelsk klänning från 1760-talet
Missa inte tävlingen som pågår fram till kl 12.00 den 17/1-2011. Klicka här för att tävla.
Denna vackra gula klänning i sidentaft med matchande spets, underkjol och dubbelt volangprydda pagodärmar är typisk för sin tid och en väldigt vacker "robe à la française". Under denna period av 1700-talet var modet mycket influerat av Kina och därför var gult (som i Kina var kejsarens färg) en mycket fashionabel färg att bära. Vid axlarna ses på denna klänning en svart triangelformad själ som stoppats ner i livet. Ett tydligare exempel på en sjal buren på detta vis kan skådats på porträttet av Madame d'Epinay, en fransk memoarförfattare berömd för sina brevväxlingar med bland andra Rousseau och Diderot. Klänningen finns idag att se på The Kyoto Costume Institute medan målningen av Madame d'Epinay hänger på Musees d'Art et d'Histoire de Geneve.
Fantastisk fransk klänning från 1760-talet
Visst är denna franska klänning i vit och rosa sidentaft med dubbla volangprydda pagodarmar och Argentanspets helt fantastiskt?! Klänningen är ett typexempel för sin tid, en tid som kännetecknas av ljusa pastellfärger, spets, sidenband och konstgjorda blommor. Vid denna tid var spets bland det dyraste man kunde pryda en klänning med och denna klänning har dekorerats med handgjord spets av högsta kvalitet för att ingjuta en så lyxig känsla och look som möjligt. Klänningen finns idag att se på The Kyoto Costume Institute i Japan.
Solfjäderns hemliga språk
Den veckade solfjädern är ursprungligen en japansk uppfinning som nådde Europa under 1500-talet. Den bestod av ett antal kilformigt skurna spröt av ben eller trä, till större delen övertäckt med papper, fint pergament eller siden och vid smaländarna löst nitade vid en axel så att man efter behag kunde veckla ut och fälla ihop solfjäden som utslagen bildar ett cirkelsegment. Under rokokotiden blev solfjädern ett verkligen lyxföremål. Spröten och ytterskivorna gjordes av elfenben, pärlemor, sköldpaddsskal, guld och liknande och överdraget smyckades med handmålade blommor, landskap, nymfer, najader, herdar och herdinnor. Efter franska revolutionen i slutet av 1700-talet kom solfjädern ur bruk för några årtionden framåt men fick en renessäns mellan 1830- och 1850-talen, men dess verkliga pånyttfödelse skedde kring år 1850. Från denna tid och fram till första världskriget var solfjädern mycket populär och ett måste för den fashionabla societetskvinnan.
Solfjädern användes inte enbart för att svalka sig med, utan även som ett verktyg för att i hemlighet konversera. Nedan har jag radat upp en liten lista på de rörelser som användes för att signalera det önskade meddelandet:
Solfjädern placerad nära hjärtat: "Du har vunnit min kärlek"
En stängd solfjäder som vidrör höger öga: "När får jag träffa dig?"
Hotfullt fläktande med en stängd solfjäder: "Var inte så obetänksam!"
Halvöppen solfjäder pressad mot läpparna: "Du har min tillåtelse att kyssa mig"
Dölja det högra örat med öppen solfjäder: "Avslöja inte vår hemlighet"
Ögonen gömda bakom en öppen solfjäder: "Jag älskar dig"
Att stänga en öppen solfjäder långsamt: "Jag lovar att gifta mig med dig"
Föra solfjädern över ögonen: "Jag är ledsen"
Att röra toppen av solfjädern med fingrarna: "Jag önskar tala med dig"
Låta solfjädern vila på den högra kinden: "Ja"
Låta solfjädern vila på den vänstra kinden: "Nej"
Att öppna och stänga solfjädern flera gånger: "Du är grym!"
Att tappa solfjädern: "Vi kommer att bli vänner"
Långsam fläkting med solfjädern: "Jag är gift"
Snabb fläktning med solfjädern: "Jag är förlovad"
Att sätta solfjäderns handtag mot läpparna: "Kyss mig"
Att öppna en solfjäder: "Vänta på mig"
Att placera solfjädern bakom huvudet: "Glöm mig ej"
Placera solfjädern bakom huvudet med utsträckta fingrar: "Adjö"
Att bära solfjädern i höger hand framför ansiktet: "Följ mig"
Att bära solfjädern i vänster hand framför ansiktet: "Jag önskar att göra er bekanskap"
Solfjäder placerad över det vänstra örat: "Jag vill bli av med dig"
Föra solfjädern över pannan: "Du har förändrats"
Snurra solfjädern i höger hand: "Vi är iakttagna"
Snurra solfjädern i vänster hand: "Jag älskar en annan"
Att bära en öppen solfjäder i höger hand: "Du är alltför villig"
Att bära en öppen solfjäder i vänster hand: "Kom hit och tala med mig"
Dra solfjädern genom handen: "Jag hatar dig!"
Dra solfjädern över kinden: "Jag älskar dig"
Prinsessan Mary of Tecks (drottning Mary) brudklänning
Den 6 juli 1896 gifte sig Edward VII:s äldste son, prins George (senare kung George av England) med prinsessan Mary av Teck. Mary bar en mycket vacker klänning i vit sidenbrokad utsmyckad med silvertråd som sammanflätade rosor, treklövrar, tistlar, liljekonvaljer och orangea blommor. På framsidan av kjolen bar hon tre volanger av Hornitonspets (som ursprungligen burits av hennes mor, hertiginnan av Teck) medan släpet förblev enkelt och avskalat. På huvudet bar hon en krans av orangea blommor över en slöja med Hornitonspets som hölls på plats av åtskilliga hårnålar med glittrande diamantstenar. Prinsessan Mary av Tecks brudklänning ägs idag av The Royal Collection och sågs senast utställd på Kensington Palace i London i samband med utställningen "A Century of Queens' Wedding Dresses 1840-1947".
Drottning Victorias brudklänning
Den 10 februari 1840 gifte sig drottning Victoria av England med prins Albert av Sachsen-Coburg-Gotha (1819-1861) i det kungliga kapellet på St.James's Palace i London. Drottning Victoria bar en krämfärgad klänning av Spitalfieldssiden dekorerad med Hornitonspets och orangea blommor. Istället för en tiara bar den tjugoett-åriga bruden en krans av orangea blommor (en fransk tradition som många kungligheter under denna tid anammade) över en tunn spetsslöja på nästan två meter. Drottning Victoria tros vara den första engelska bruden att bära en slöja. På drottningens bröst hade man fäst en magnifik safir- och diamantbrosch, en bröllopsgåva från prins Albert. Denna artikel från Victorianamagazine.com beskriver drottningens utstyrsel utförligare samt flera andra detaljer och inslag från denna mycket minnesvärda dag.
Drottning Victorias fantastiska spets- och sidenklänning ägs idag av The Royal Collection och kan ibland ses utställd på Kensington Palace i London. Bilderna nedan är från 2002, då klänningen var utställd i samband med utställningen A Century of Queens' Wedding Dresses 1840-1947. Notera att spetsslöjan ej är original.
Drottning Victorias klänning
Drottning Alexandras brudklänning
Denna vackra skapelse bar prinsessan Alexandra av Danmark (dotter till Kung Kristian XI av Danmark) då hon gifte sig med drottning Victorias av Englands äldste son, prins Edward av Wales den 10 mars 1863. Klänningen ingick i uställningen A Century of Queen's Dresses 1840 - 1947 som visades på Kensington Palace under våren 2002.
Kejsarinnan Marie Feodorovnas skor
Jag skulle mer än gärna byta ut mina slitna gamla Converse mot ett par av dessa underbara skor!
Artikel från "The Queen Magazine"
Den 2 juni 1883, några dagar efter tsar Alexander III och kejsarinnan Marie Feodorovnas kröning, publicerade den Londonbaserade tidskriften "The Queen, the Ladies' Newspaper" denna artikel:
Klänningen som kejsarinnan bar under kröningen den 27 maj i Moskva var en oöverträffad uppvisning av rikedom. Illustrationen ovan har vi hämtat från ett foto taget av M.Bergamasco i St.Petersburg. Klänning består av silvertyg och är utsmyckad med handsydd silverbrokad. Släpets längd är sex meter och det väger 30 kg. Klänningen skall ha kostat 1000 pund. Över klänningen bar kejsarinnan en mantel liknande den som hennes make, tsaren, bar. Den var i lila sammet med kanter i hermelinpäls och baksidan pryddes av ett storslaget broderi föreställande den kejserliga örnen. Alla de utsmyckningar som kejsarinnan bar är tyvärr för många för att vi skall kunna beskriva dem i detalj. Kronan som kejsarinnan bar på sitt nätta huvud var fantastisk! Den bestod av 54 enorma diamanter, 54 pärlor och en stor rubin och är värderad till 1 200 000 pund.
Del 3: Den ryska hovdräkten
Här kommer den tredje delen av min femton minuter långa presentation om den ryska hovdräkten. Observera att presentationen är på engelska. Enjoy!
(Klicka på bilderna för större storlek)
Del 2: Den ryska hovdräkten
SE DEL ETT HÄR!
Här kommer del två av den femton minuter långa presentation om den kvinnliga ryska hovdräkten. Observera att presentationen är på engelska. Del tre kommer att dyka upp imorgon. Enjoy!
Del 1: Den ryska hovdräkten
Här kommer del ett av en presentation om den kvinnliga ryska hovdräkten som jag höll för ett antal veckor sedan. Presentationen är totalt 15 minuter lång och uppdelad i fyra delar. I denna del, den första av de fyra, talar jag om den ryska hovdräktens två första stilperioder. Den andra delen av presentationen kommer att läggas upp imorgon. Observera att presentationen är på engelska. Enjoy!
Fantastisk rysk hovdräkt från förra sekelskiftet
Denna fantastiska klänning är en rysk hovdräkt från förra sekelskiftet. Tyvärr känner jag inte till mycket om denna klänning och kan därför bara redovisa mycket kortfattad om dess ursprung. Klänningen är designad av Madame Olga Bulbenkova och har burits av en hovdam. Den är sydd i sammet och siden är dekorerad med ädelstenar, silver- och guldbrokad. Det vackra släpet mäter hela 240 cm. Klänningen ägs idag av ryska staten och finns att beskåda på Eremitaget i St.Petersburg. Visst är den otroligt vacker?!
Onlineutställning: Drottningens nobelklänningar
På Nobelprisets hemsida kan man besöka en virtuell utställning som visar samtliga av de klänningar som drottning Silvia burit på Nobeldagen mellan åren 1976-2005. Klicka på bilden för att besöka utställningen.
Drottning Silvia har utmärkt smak och jag tycker om de flesta av hennes klänningar. Jag har dock valt ut den klänning som jag tycker allra bäst om och den som jag tycker sämst om. Den jag tycker är allra vackrast bar drottningen 2002. Det är en slank marinblå klänning i thailändskt silke utsmyckad med silverbrokad och detaljer och släp i chiffon. Orsaken till att jag tycker bäst om den klänningen är att jag älskar den blåa färgen och att den påminner mycket starkt om de ryska hovklänningarna. Den klänning som jag tycker allra minst om är den från 1985. Orsaken till detta är att jag aldrig varit särskilt förtjust i 80-talsmode, puffärmar och gult. Om jag skall vara ärlig så tycker jag att den är hemsk!
Besök utställningen och se ut den klänning som du tycker bäst om och den som du tycker sämst om. Skriv sedan gärna en kommentar och berätta vad du kom fram till.